第八十四章：请教（2 / 2）

自从奥斯卡之后，斯皮尔伯格好像也忙完了，每天都往剧组跑。

陈天都跟在他身边的确学到了很多东西，只要有空，就会跟斯皮尔伯格聊一些电影的话题，大导演也是有问必答。

也许是一心二用，费心思太多，陈天都总感觉自己演戏的时候不够投入。如果演技不够好，那么干脆就放弃表演，专心做导演。可是相比起导演，他更加在乎自己参与那个角色之中进行表演，宛如体验第二个人生，这样才够精彩。

“是这样的，我总感觉自己入戏很困难，情绪不够高。”

眼看戏份杀青将近，整个剧组都显得更加轻松，一次休息空档中，陈天都问出了心中的问题，道：“譬如我想演一组镜头，这个人是一个警方卧底，正在执行机密任务，但是这个任务时间太长了。三年又三年，三年之后又三年，他觉得自己跟罪犯已经没有区别了，但却又要坚守心中的正义。我能感受到那种坚持，却总觉得欠缺一点什么，总是达不到心中想要的完美状态，该怎么表达才好呢？”

这个问题搁在心头很久了，源自他最近下载了两部电影，都是讲同一个故事，却有着不同的表达，风格自然也完全不同。

没错，就是《无间道》。

一个是香港版《无间道》，一个是杰克尼科尔森版《无间风云》。

凭心而论，他更喜欢港产原版的，因为更符合东方人内敛的性格。而杰克尼科尔森完全是个强盗，许多东西都是完全照抄，让人鄙夷。但这老家伙作为好莱坞有数的大导演，在美版中许多镜头和故事的表达，还是值得欣赏的。

陈天都看中这部戏很久了，因为电影并不大，400多m的文件他三个月就下完了两个版本，却有些捉摸不定……嗯，很多问题。

斯皮尔伯格想了想，道：“你说的这个问题其实不算问题，你心里觉得缺少的那一点点东西，但那也许和表演无关。”

“无关表演？”陈天都很诧异。

“是的。”斯皮尔伯格点头，道：“你要知道，一个镜头画面里不是只有演员，有时候一个道具起到的作用，比起卖力的表演要强上很多。就比如你上次拍摄的《黑客帝国》地铁最后一战中，在对峙的时候用到一张飘扬的旧报纸来渲染气氛。你当时是怎么想的呢，又关乎表演吗？”

陈天都一愣，犹豫一下诺诺道：“应该像《阿甘正传》里的羽毛一样吧。”

斯皮尔伯格笑了笑，道：“放大到整部电影，表演只是它其中的一部分，镜头的剪辑、配乐，这些都让表演变得有价值，我们现在不是默片时代了，你试试关着声音看电影，你不会感受到这么多。”

“如果你想做一个演员，体会角色进入其中就够了，现在有很多表演研究学派。但是作为导演，你要兼顾自己的表演同时，也需要将其他一切都掌控在手中。譬如我们和摄影师沟通，和剪辑师沟通，正面特写的镜头，他拿奥斯卡；侧面近景镜头，他只拿金酸梅。”

斯皮尔伯格认真道：“一部电影为什么让导演做主？因为导演掌握电影的全部。我的意思不是说表演不重要，表演的重要性当然毋庸置疑，但你不要想在拍摄现场就拥有了最好的电影效果，那是不可能的。你觉得缺少的那点东西，应该在现场之外。”

“侧面烘托、气氛渲染。如果能够理解这句话的意思，你就不会遇到问题。”

陈天都点了点头，似乎有些懂了。

他非常喜欢陈永仁这个角色，因为这个名字跟自己的父亲、二叔的名字很像。他想要自己去演，可是担心自己无法完美的表达出角色，无法做到如梁朝伟那般精湛的演技，所以犹豫了很久。

电影不是演员在演戏上就结束的，画面的设计、镜头的语言、后期的剪辑，这些都是导演的“表演”，导演掌握着电影的全部。

他走的是一条自导自演的路，等于从掌控到表演都全程是自己在创造故事，应该是一部更加符合他气质的电影，一部与两部原作都不相同的《无间道》！

斯皮尔伯格锐敏察觉出里面有什么故事，问道：“最近又有新故事吗，下一部电影？”

陈天都笑了笑，“也许吧，只是一个不成熟的想法。我现在只想看到《黑客帝国》上映。”

斯皮尔伯格笑了笑，没有多说什么。