第四百零三章冲突(1 / 2)

加入书签

 第四百零三章冲突

纪实的震撼力——记录片《高三》影评

如果一部电视作品能引起人们感情上强烈的共鸣,同时也带给人们对其反映的问题的深刻思考,这样的作品就可以算是成功的。无疑,记录片《高三》,是一部发人深思的好片。从2004年到2005年,导演周浩深入福建武平县一中高三7班的师生生活一年之久,肩扛摄像机,跟踪拍摄记录下这个班冲刺高考的整个过程,一年心血成就了记录片《高三》,2006年,这部纪录片获得香港国际电影节最佳纪录片人道奖。观看《高三》的整个过程,我的思绪始终被牵动着,我想,任何一个经历过高考的人,都会被影片中那些熟悉的画面所触动,毫无抵抗力地被它们带回到自己的高三。差等生,中等生,优等生,都能在影片中找到自己的影子。那段生活重心就只围绕着高考的日子,被导演真实的镜头淋漓尽致地反映出来。对于我们来说,那已经不是影片情节,确切地说,那根本就是我们回忆的重现。内容上没有半点虚假,形式上不加丝毫修饰,这种纪实手法的感染力是任何其他样式的电视节目所不能比拟的,也是其独特的魅力所在。班主任王锦chūn,是本片一位最引人注目的人物,他幽默又令人充满动力的话语总是及时地鼓舞着高一7班的每一位同学,他以他对学生高度负责的jīng神和行动诠释着一个当代高三老师的应有之义。他每天早晨5点30分起chuáng,赶到学生宿舍督促他们去教室自习,一直忙到晚上11点30分才回家。13年来,王锦chūn一直过着这种高度紧张的生活。他的专注和投入让人钦佩他跟学生的讲话动之以情,晓之以理,给自卑的差等生信心,给焦虑的优等生解压,因人而异地帮助同学们顺利度过这段特殊的心理难关。从他口中说出的都是些我们很熟悉的语言,是我们高三经常听到的声音,对于这样耳熟能详的话语,我们会很自觉得觉得亲切,会很自觉地融入影片的情节中。《高三》里的学生,就如它现实中的那样,像上紧发条一样不停转动着,同学们每天早上6点起来早cào、早自习,紧张地学习,拼命地做题,不停地考试,每个人的桌子上摆满了厚厚的书本和试卷,晚上老师会来宿舍催还没有去睡觉的同学,早上会来找没有去上课的学生……紧张、压力随着高考的临近不停地增加,紧张氛围越来越浓,最终,在高考中彻底释放出来这样的压力这样的经历与少男少nv这个年龄特有的青chūn活力形成了鲜明的对比,特别是nv学生谢玲演唱朴树《那些huā儿》时,那种扑面的青chūn气息,与严酷的环境形成明显的反差,给人一种揪心的感动。熟悉的场景,熟悉的学习方式,我们肯定都记忆深刻,然而“那些心情在岁月中,已经难辨真假……”。《高三》反映的应届高中生的备考状态,就像是在打一场全民总动员的战争,上到校长、班主任、家长,下到学生本人,都承受着巨大的压力。在这样的环境中,《高三》拍出了整个社会的焦虑、脆弱和荒诞。高三是怎样的,记录片明明白白告诉了我们;高三为何是这样的,记录片也以纪实的手段给答案的浮现提供了最真实的依据。导演以跟踪纪实的方式,给我们展现了一群最真实的高三学生,展现了一段最真实的高三生活,展现了高考制度下最真实的应试教育,影片高度复原了高三生活的原状,在其自然流程中去捕捉了武平一中这个高考班级转瞬即逝的事件,人物的命运,流畅地剪辑成片。影片没有作者丝毫的主观评论,是白是黑,给了观众最大的发言空间。至此,影片最大限度地发挥了记录片纪实的作用,让我们领略到其巨大的震撼力,是一部很有意义值得一看的片子。

灵与ròu的流làng——

《流làng北京》艺术特sè分析

《流làng北京》讲的是20世纪80年代末五位自由艺术家——写作的张燕?,摄影的高bō,画画的张大力,张夏平以及戏剧导演牟森在北京的一段艰苦生活。从选题上讲,这是一个被主流社会所忽略的边缘群体,但透过《流làng北京》,我们看到了一个时代的社会变迁,看到了一种民间化,个xìng化的创作立场,看到了独立,自由的创作jīng神,并由此奠定了《流làng北京》在我国纪录片发展中的特殊地位。

1,选材:到历史漩涡中去。

吴文光的过人之处,就在于他对时代发展脉搏的准确感应,他能从张燕准备结婚想到一个群体——?自由艺术家的共同命运,进而把它和整个时代的社会变迁联系起来。

吴文光准确看到中国**十年代的社会分影,在80年代人们jī情澎湃,为理想奋斗。

2,立意:边缘艺术家的生存与发展问题

艺术家的生存问题一直是一个被外人忽略的问题,但对艺术家本人来说却是一个痛心疾首的问题。

《流làng北京》就记录了这样一批不甘于体制内生存的艺术家他们摆脱体制的束缚,到北京来探索一条自由艺术家的生存天地,然而,他们大都挣扎在温饱起跑线上,过着朝不保夕的生活。梦想只不过是梦想,他无法遮盖现实生存。

3,纪录模式:由单一走向多样。

90年代初,视听语言大革新:在纪实理念的引导下,被拍摄对象的声音和画面被同时,同步,完整的记录下来。在更大程度上,还原被拍摄对象的本来面目。这种形式别致,新颖。从视听语言上改变了原来的声画两张片,只追求画面的真实,不追求声音真实的缺陷,把中国纪录片对真实xìng的追求推向了一个新的高度,被称之为“一场电视语言的**”

《流làng北京》舍弃了所有的画外解脱,只在非常必要的时候只用字幕的形式做点简单的介绍和情况说明。这部纪录片大量使用访谈形式,让被拍摄对象出来说话。在他们的相互谈论中隐藏的表达出创作者所要表达的思想,感情,观点,态度。他在无可挑剔的画面真实基础上,将现实生活中真实的声音还原给观众,给人强烈的视听震撼。

《流làng北京》不仅打破了以往jīng英文化纪录片一流天下的格局,还孕育了独立制片这一新的制片方式的萌芽。作为最早的独立制片人,吴文光蹭机器蹭机房蹭带子,历时两年零两个月完成了自己第一部独立作品―――《流làng北京》这部作品在独立制片的纪录片中影响最大且被捧为经典。

↑返回顶部↑

书页/目录